Índice
Seguro tienes alguna canción que cuando la escuchas te transmite muy buena vibra y otra que te provoca un poco de nostalgia, quizá tristeza. ¿Sabes por qué sucede esto? Más allá de la letra, la respuesta está en las tonalidades musicales. Estamos hablando de una combinación de notas, cada una con su propio matiz y carácter distintivo, que nos transportan a paisajes sonoros únicos.
Como adelanto, te comentamos que el sistema tonal es el marco estructural que organiza las relaciones entre las notas musicales de una pieza. Con otras palabras, es lo que provoca que algunas canciones tengan un sonido más brillante y alegre, y otras sean un poco más melancólicas. ¿Te animas a descubrir el mundo de las tonalidades musicales? ¡Sigue leyendo!
El sistema tonal tiene como columna vertebral a la tónica, la nota central de una melodía. De esta forma, las demás notas se ordenan y jerarquizan en función de su relación con la tónica para crear así una sensación de estabilidad en quien la escucha. Precisamente, esta es la ventaja principal del sistema tonal, y es que permite construir melodías y armonías coherentes y expresivas que se pueden transmitir a través de instrumentos musicales como la guitarra.
En cuanto a los tipos de tonalidades, destacan dos principalmente: mayores y menores. Cada tonalidad mayor tiene una tonalidad menor relacionada, que se llama tonalidad relativa y que se caracteriza por tener las mismas notas, pero distinta tónica y distinto sonido.
Esta relación de parentesco musical entre la tonalidad mayor y menor nos permite explorar diferentes facetas emocionales dentro de una misma estructura tonal. Mientras que las tonalidades mayores suelen evocar sentimientos de alegría y luminosidad, las tonalidades menores generan emociones relacionadas con la melancolía. De esta forma, las tonalidades relativas se pueden utilizar para crear contrastes y variaciones en la música.
Un ejemplo clásico de tonalidad mayor es la canción “Let it be” de The Beatles, que utiliza acordes y melodías que reflejan una sensación de esperanza y optimismo. Por el contrario, “Someone like you" de Adele emplea una tonalidad menor para transmitir una atmósfera de emociones más melancólicas y reflexivas. En definitiva, se trata de transmitir mensajes a través del lenguaje musical.
Ahora bien, ¿cómo se visualizan estas relaciones entre las tonalidades? Los músicos y compositores cuentan con dos herramientas que son esenciales para analizar y comprender el sistema tonal: la armadura musical y el círculo de quintas. La armadura musical es conjunto de símbolos que indican las alteraciones de las notas en una tonalidad específica. En este sentido, permite simplificar la escritura y lectura de la música, ya que evita tener que repetir las alteraciones en cada nota.
Mientras tanto, el círculo de quintas organiza la relación entre todas las tonalidades mayores y menores en forma circular en función de sus intervalos de quinta. Esta herramienta facilita la visualización de la cantidad de alteraciones que tiene cada tonalidad, así como de las tonalidades relativas y cercanas.
Para cerrar, te compartimos una lista de las tonalidades musicales más comunes, con sus respectivas escalas y armaduras. Recuerda que algunas tonalidades tienen el mismo nombre, pero distinto tipo (mayor o menor), y que algunas tonalidades tienen el mismo sonido, pero distinto nombre:
Si te apasiona este ámbito y quieres dominar temas como la composición musical o las técnicas vocales avanzas, no te pierdas nuestro Máster en Guitarra y Canto.
¿Quieres formarte en el mundo musical? ¡Aquí te dejamos formaciones que te pueden ayudar!
Nuestra Formación
Nuestro porfolio se compone de cursos online, cursos homologados, baremables en oposiciones y formación superior de posgrado y máster.
Ver oferta formativa¡Muchas gracias!
Hemos recibido correctamente tus datos. En breve nos pondremos en contacto contigo.