Modalidad
Online
Duración - Créditos
200 horas
Becas y
Financiación
Plataforma Web
24 Horas
Profesionales
Docentes especializados
Acompañamiento
Personalizado
Reconocidos por:
Acreditados como:
Temario
MÓDULO 1. LA FOTOGRAFÍA Y LA IMPORTANCIA DE LA ILUMINACIÓN EN LA TOMA FOTOGRÁFICA
MÓDULO 2. CAPTACIÓN FOTOGRÁFICA
Opiniones
Lo que dicen nuestros alumnos:
Cristobal
Jaén
Lo recomiendo. Muy buena relación calidad y precio. Muchísimo mejor este curso de Euroinnova que otros cursos gratis de cámara de fotos digital que no te enseñan nada.
Maria Rocha
Sta Cruz De Tenerife
LO RECOMIENDO.
Mª Martinez
Sevilla
Lo recomiendo porque he aprendido mucho.
Carla Tajes
Coruña (a)
He aprendido mucho. Lo más útil que he visto ha sido el trabajo con la cámara de fotos digital.
Patricia Júlvez
Zaragoza
Qué hay que estudiar y tener conocimientos para poder ser un buen fotógrafo y controlar bien la cámara de fotos digital.
Plan de estudios
Titulación de curso profesional de fotógrafo digital
Descubre todas nuestras becas personalizadas
Curso Profesional de Fotógrafo Digital
La fotografía es algo más que echar unas cuantas fotos para un determinado fin. Una foto es la congelación de un momento, la imagen de un escenario capaz de transmitir las sensaciones y vivencias más profundas. ¿Te gustaría formar parte del grupo de profesionales responsables de esa tarea? ¡Hazte fotógrafo profesional!
Puede que simplemente te guste viajar y tener recuerdos fotográficos de tus viajes. Quizá necesitas los mejores trucos y consejos para captar tus momentos favoritos. A lo mejor quieres dedicarte profesionalmente a la fotografía. Sea cual sea el motivo, te gusta la fotografía. Mucho. Una formación acorde a tus necesidades y rigurosa con el sector es lo que necesitas para aumentar tus conocimientos. Aprende todos los entresijos de la cámara de fotos digital.
Puedes ser un gran fotógrafo que hace exposiciones y al que le compran sus fotos, aunque el sueldo principal provenga de trabajar en una oficina, por ejemplo. Si sueñas con algo así, es porque la fotografía corre por tus venas. La solución a esto es dejarla correr libre, escuchar sus necesidades. Descubre los mejores trucos y herramientas del buen fotógrafo. ¡Adelante!
Importancia de la fotografía
La fotografía es considerada una de las actividades artísticas más importantes de la sociedad y su relevancia tiene que ver con muchos factores que benefician tanto al fotógrafo como al público de sus obras. La fotografía es tal vez una de las últimas artes en desarrollarse, ya que no existió como tal hasta fines del siglo XIX cuando comenzaron a crearse los primeros formatos de fotografía primitiva.
La fotografía tiene como característica que genera una imagen que sirve como recuerdo de ese momento que, tal vez, no vuelva a repetirse. Un recuerdo para el profesional y una imagen irrepetible, porque nadie volverá a tener la misma mirada.
Lo realmente interesante y fascinante de este mundillo es que permite al público observar un sinfín de situaciones que de otra manera quedarían perdidas o no serían conocidas por no haber estado presente un fotógrafo en el momento apropiado. ¡Es un regalo para el resto!
Las cualidades de un fotógrafo
- Conocimiento. Hay personas que nacen con un don, pero, seamos realistas: lo habitual es que necesites formación, conocimientos fotográficos. A partir de ahí demuestras tus habilidades innatas.
- Visión y curiosidad
- Creatividad e imaginación
- Correr riesgos
- Pasión. Sin pasión no se consigue nunca nada realmente bueno.
- Recursos. Es decir, que seas una persona resolutiva: si la meteorología te falla, que puedas sacar lo mejor del día, o si el monumento que ibas a fotografiar está cerrado al público seas capaz de encontrar cómo llevarte un pedacito a casa.
- Optimismo
- Comunicación
- Persistencia
- Suerte
- Estilo propio. ¡Lo conseguirás con experiencia!
Tipos de fotografía
Hay muchos estilos dentro del mundo de la fotografía. Por ello, te he preparado una lista a modo de resumen de los distintos tipos de fotografías y sus fotógrafos más representativos. ¡No te lo pierdas!
- Fotografía artística
- Fotografía publicitaria
- Fotografía de moda
- Fotografía documental. Su principal objetivo es registrar e informar de distintos aspectos de la vida, formas y condiciones. Constituye una evidencia de la realidad. Este tipo de fotografía no se limita solo a los humanos, sino que puede tratar también sobre animales, naturaleza…
- Fotografía de retrato
- Fotografía periodística
- Fotografía aérea. Desde comienzo del siglo XXI ha experimentado una evolución notoria gracias a la llegada de los drones.
- Fotografía submarina
- Fotografía nocturna. Los momentos idóneos para realizar este tipo de fotografía son el anochecer y el amanecer.
- Fotografía de paisajes
- Fotografía astronómica. La fotografía astronómica se divide en dos campos: fotografía planetaria (dentro del Sistema Solar) y fotografía de cielo profundo (más allá del Sistema Solar).
- Fotografía científica. Inmortaliza experimentos y representa información científica ajena al ojo humano que sin la fotografía científica no podría apreciar.
- Fotomacrografía. Consiste en tomar fotos de los objetos acercándose tanto que su tamaño en el sensor sea igual o superior al que tiene en la vida real. Se descubren multitud de detalles increíbles.
Características de la fotografía
La fotografía consiste en convertir la luz de un momento determinado en una impresión física a través de la cámara. Por tanto, es fija (carece de movimiento), es ineditable (excepto mediante recursos digitales) y es duradera en el tiempo. Aunque es cierto que con el pasar de los años sus materiales van perdiendo calidad y en consecuencia la nitidez de la imagen.
Photoshop: Composición Fotográfica y Retoque fotográfico
La composición fotográfica es la manera en la que se organizan los objetos vistos dentro del encuadre. Es decir, ordenamos las figuras dentro del espacio visual disponible, dándole un sentido de unidad. De esta manera, la imagen resulta armoniosa y artísticamente equilibrada.
Los elementos clave para formar el cuadro son la perspectiva, el horizonte, la diagonal, la línea "S", la imagen horizontal, la imagen vertical, el centro de interés, el fondo, el contraste, el equilibrio y el ritmo. Las reglas básicas de composición son:
- Elegir bien el encuadre y el punto de vista
- La regla de los tercios. De manera imaginaria y tanto horizontal y verticalmente, fraccionamos la pantalla en tercios. El objeto debe estar en uno de los puntos de intersección de la cuadrícula imaginaria, no en el centro de la imagen.
- Las líneas dominantes. Las líneas pueden ser horizontales, verticales, curvas o cruzadas. Las diagonales y líneas en "S" se emplean para imprimir un cierto movimiento a las fotografías.
El fotógrafo puede hacer su composición de mil maneras, pero estas son algunas de las formas de composición más comunes:
- Composición simétrica. Este tipo de composición es sencilla, solemne y formal. Sin embargo, resulta fría y mecánica.
- Composición asimétrica. Las variantes de este tipo son infinitas. Las más empleadas son la triangular y las realizadas en forma de "S", "L", o "C".
- Composición con líneas. Las líneas pueden estar presentes en la imagen o existir tácitamente al unir sus elementos constituyentes.
¿Te gustaría conocer el resto de técnicas utilizadas, herramientas de retoque o trucos de iluminación? Entonces, ¡fórmate y demuestra tus habilidades!
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¡Te esperamos!
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